Выдержка из работы:
Некоторые тезисы из работы по теме Раннее фортепианное творчество И.Ф. Стравинского
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность данной работы определяется с одной стороны, значительностью фигуры И.Ф. Стравинского в рамках развития мирового музыкального искусства XX в. в целом, с другой же стороны – сохраняющейся по сей день недостаточной изученностью особенностей ранних фортепианных сочинений композитора. Самобытному и разностороннему дарованию И.Ф. Стравинского посвящено немало исследований («Книга о Стравинском» Б.В. Асафьева, «Игорь Стравинский» М.С. Друскина, «Мир Стравинского» С.И. Савенко, «Игорь Федорович Стравинский» В.В. Смирнова, «Игорь Стравинский» Б.М. Ярустовского, и др.). между тем, проблема раннего фортепианного творчества композитора все еще остается недостаточно раскрытой, что определяет, как выбор темы, так и ее актуальность.
……………………………………………………
ГЛАВА 1. ОСОБЕННОСТИ ФОРТЕПИАННЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ И.Ф. СТРАВИНСКОГО, НАПИСАННЫХ ДО 1920 ГОДА
1.1.Общая характеристика раннего фортепианного творчества И.Ф. Стравинского
Ранние фортепианные произведения И.Ф. Стравинского являются важной составной частью его богатейшего наследия. Фортепианные произведения создавались на всех этапах долгого жизненного пути композитора и в них ярко и конкретно отразились основные устремления и художественные тенденции, присущие его творчеству в целом.
В раннем стиле Стравинского музыковедение отмечает усвоение композитором многих художественных явлений, событий современности и прошлого. Основополагающими среди них являются традиции фольклора и русского искусства 19 века; претворение художественных достижений национальных культур прошлых веков и обращение к новаторским завоеваниям современной эпохи [Гринес, 2004, с.102].
Первый, «русский» период (1908-1923) в творчестве Стравинского протекал в русле овладения композитором опытом, традициями русской профессиональной музыкальной культуры и изучением фольклора [Баранова, 2020, с.126]. В своих литературных трудах Стравинский указывает на целый ряд композиторов, творчество которых явилось одним из истоков в развитии и формировании его композиторского мышления. Это Глинка, композиторы «Могучей кучки», Чайковский, Глазунов, Лядов, Скрябин, Рахманинов. Глубокие связи композитора с русской музыкой проявляются в творческой и исполнительской деятельности Стравинского. Он неоднократно обращается к творчеству Чайковского: оркеструет некоторые номера из «Спящей красавицы» для балета Дягилева; использует в качестве интонационных импульсов вокальную и фортепианную музыку Чайковского для музыкального материала балета «Поцелуй феи»; посвящает оперу-буфф «Мавра» памяти Чайковского, Глинки и Пушкина.
К Глинке Стравинский обращается в своей дирижерской деятельности, часто включая увертюру к опере «Руслан и Людмила» в программы своих концертов. Глубокие преемственные нити связывают Стравинского с композиторами «Могучей кучки». Достаточно отметить хотя бы тот факт, что Стравинский в течение шести лет занимался у одного из ее выдающихся представителей - Н. А. Римского-Корсакова. Стравинский подчеркивал огромную значимость эстетики и технологии музыкального письма композиторов «Могучей кучки» в формировании своего творческого стиля [Королева, 2016, с.166].
Если область музыкальной технологии, приемы нерегулярной ритмики, попевочный принцип развертывания мелодии, красочность оркестрового письма (пристрастие к необычным звукорядам, к тембрам деревянных духовых и ударных, «острым» звучаниям медных) - были почерпнуты Стравинским у Римского-Корсакова, то творчество Мусоргского, особенно интонационная сфера его вокальных произведений, были близки композитору своей обостренной, народной русской характерностью. Это относится к общим преемственным связям Стравинского с русской профессиональной музыкой на начальном этапе формирования его творческого стиля. Наряду с данным фактором, для «русского» периода творчества характерно большое внимание Стравинского к изучению фольклора.
……………………………………………………
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ
1. Асафьев, Б.В. Книга о Стравинском / Б.В. Асафьев. – Л.: Музыка, Ленинградское отд-ние, 1977. – 276 с.
2. Баранова, Е.А. Об особенностях музыкальных портретов в «Трех легких пьесах» для фортепиано И.Ф. Стравинского / Е.А. Баранова // Музыкальная культура Восточной Европы XIX-XXI веков. К 210-летию со дня рождения Фридерика Шопена: по материалам Международной научной конференции: материалы конференции. – Уфа: УГАИ, 2020. – С. 125-132.
3. Васютинская, Е. Игорь Стравинский. Соната для фортепиано / Е. Васютинская, В. Васютинский // Единство и идентичность науки: проблемы и пути решения: сборник статей по итогам Международной научно-практической конференции, Волгоград, 13 сентября 2018 года. – Волгоград: Общество с ограниченной ответственностью «Агентство международных исследований», 2018. – С. 156-159.
……………………………………………………