Особенности композиционного и стилистического решения в живописи итальянского маньеризма и Северного Возрождения. Паоло Веронезе и мастерская, "Голгофа" нач.1570-х г.г Лукас Кранах Старший, "Голгофа" ок. 1515 г

• Номер работы:
  167687
• Раздел:
  Все работы   →   Эссе   →   Культурология
• Год добавления:
  15.11.2010 г.
• Объем работы:
  5 стр.
• Содержание:
  Эссе на тему "Особенности композиционного и стилистического решения в живописи итальянского маньеризма и Северного Возрождения. Паоло Веронезе и мастерская, "Голгофа" нач.1570-х гг. Лукас Кранах Старший, "Голгофа" ок.1515 г.
• Выдержка из работы:
  Некоторые тезисы из работы по теме Особенности композиционного и стилистического решения в живописи итальянского маньеризма и Северного Возрождения. Паоло Веронезе и мастерская, "Голгофа" нач.1570-х г.г Лукас Кранах Старший, "Голгофа" ок. 1515 г
  В данной работе мы хотели бы остановиться на рассмотрении одного библейского сюжета – распятия Христа на горе Голгофа, который очень часто встречается в творчестве художников.
  Для рассмотрения сюжета взяты два произведения:
  1) Одна из самых ранних картин Лукаса Кранаха старшего – «Голгофа» (ранее 1502 г, до 1934 г находилась в венском монастыре бенедиктинцев, Вена, Музей истории искусств)
  2) Работа Веронезе и мастерской «Голгофа» (начало 1570-х годов).
  Данные произведения выполнены в различных художественных стилях и принадлежат к различным художественным школам, однако иллюстрируют один библейский сюжет. Насколько это ярко и выразительно удалось сделать художникам, будет рассмотрено в данной работе.
  
  Кранах «Голгофа» (приложение 1).
  Работа имеет станковый размер, поэтому воспринимается с небольшого расстояния. Размер ее обычен, прямоугольник, вытянутый по вертикали, без закруглений верхней части, которые были приняты у художников эпохи Возрождения. Работа является ксилографией, выполненной на деревянной основе, что довольно частое явление для художественных произведений Северного Возрождения, где очень популярной техникой была гравюра на дереве.
  В этой небольшой работе лоскутно сочетаются письмо плоскостное и объёмное, прекрасное знание пластики человеческого тела и анатомические погрешности, живые фигуры, наполненные энергией движения и заимствованные штампы, острая наблюдательность и наивность. Здесь рука и глаз на шаг опережают голову, не позволяя произвести отбор важнейшего, взгляд зрителя выхватывает из цветной сутолоки изумительно написанную конскую морду; туповатое, грубое, как камни за ним, лицо воина с копьём; полощущуюся по ветру белую пелену; вылепленный окружающим его золотым светом тёмный профиль крестьянина, изумлённо глядящего на Иисуса. В целом, эта картина прекрасно отражает конфликт между уже «поставленной» годами ученичества техникой и собственным новаторством художника.